票價高被吐槽，看電影成“奢侈消費”了嗎？

原標題：票價高被吐槽，看電影成“奢侈消費”了嗎？

(資料圖片)

澎湃特約評論員 夏研

電影業迎來“最熱暑期檔”。截至8月21日，今年暑期檔電影票房已接近190億元，突破2019年的177.79億元，創下歷史新高。

但高漲的票房背后，一個問題也不容回避：票一路上漲。在網上，對票價貴的吐槽不少。

“在廣東IMAX 70元一張，加6塊手續費，這個暑期都沒怎么見過二三十的電影票”“北京朝陽，買的都六七十一張，一家5口人看一場電影花掉400多元，真的好貴”“杭州現在普通影院普通位置隨便點開都是40+”……社交平臺上，各地觀眾的聲音數不勝數。

這也有數字支撐：2019年暑期檔平均每張電影票價35.4元，今年則漲到了40.8元。均價5元的漲幅看似不大，但在不同城市、不同地段，這個浮動會成倍擴大。這也不禁讓人感嘆：難道以后電影要成“奢侈消費”了？

票價確實是越來越貴了

近10年來電影票價一直處于上漲狀態。

有媒體梳理了燈塔專業版上近十年來暑期檔全國平均票價變化，在包含服務費的前提下，票價從2014年的35.6元，一路上漲至今年暑期檔的40.8元。在一線城市，更是飆升至49.7元，為近年來新高?？磥?，人們的“體感”沒錯，票價確實是越來越貴了。

再往前追溯，最早引發票價貴吐槽的其實是春節檔——2022年春節檔，被稱為“最貴春節檔，平均票價仍高達52.8元，漲幅達到8%；大年初一電影平均票價為56.1元；一些一線城市的票價甚至達到了三位數。

對此，中消協在《春節消費維權輿情分析報告》中不無犀利地批評：“單純的票價依賴無異于竭澤而漁、飲鴆止渴?！?/p>

價格上漲有很多具體原因。以今年暑期檔為例，業內人士介紹，普遍存在片長偏長，有些甚至超過了170分鐘，這會導致影院排片減少，那么單場票價就會提高。此外，今年線上購票的平臺補貼普遍減少，線上購票開始收取數元不等的網絡服務費等，也推高了票價。

另外有個大背景不能忽視，即經歷了過去數年的不景氣之后，片方、影院都亟待回血，這種訴求也不可避免地反映在票價上。像今年有些票據上顯示了“影廳服務費”，這應該屬于影院自行操作的空間。

因此，也有人懷念起曾經看電影非常便宜的年代，認為那時候沒有套路，花上幾分、幾毛錢就能看一部電影。不過，真是如此嗎？

過去看電影真的便宜嗎？

在80年代，看電影確實非常便宜。比如1982年李連杰的《少林寺》，哪怕轟動大街小巷，當時的票價也只要一毛錢左右。但這背后其實是價格管制的結果，電影票價有著極為嚴格的政府定價。

90年代后，電影票價開始走向市場定價，價格隨之開始“起飛”，從數元一路漲到了幾十元，一些內地香港合拍片和海外引進電影更是領漲市場。

資料顯示，1993年內地香港港合拍的《少林豪俠傳》，票價為4元，最高為6元；到了1994年，另一部合拍片《新少林五祖》，票價就達到了12元；美國電影《亡命天涯》引進后，直接漲到了15元；成龍的《紅番區》更是達到了20到30元，雙人情侶座甚至達到120元。1995年4月，中影發布緊急通知——要求每部“大片”的最高票價不宜超過20元。

這里不能不提到一部有劃時代意義的引進電影——《泰坦尼克號》。這部于1998年在中國內地上映的影片，最高票價達到80元，甚至比美國的7.5美元定價還高，至于各種炒作的黃牛票價更是難以統計。當年的中國電影總票房是14.4億元，《泰坦尼克號》就占到了3.2億。

因此，即使以今天的標準來看，當年的電影票價也不算便宜——想想那個時候，人均收入才多少。這背后的原因也很簡單：那時電影少，電影院也少，市場發育不充分，為了生存，單場電影票價只能提高，才能保證電影投入回本和電影院運營。

上了些歲數的人應該還記得，那時候滿大街都是錄像廳，到處都有影碟租賃，包括那些神出鬼沒的“要碟嗎”——泛濫的盜版碟。這其實就是因為電影票價太高，一部分人只能通過這些渠道來填補觀影需求。

所以，“過去看電影很便宜”并不完全成立，更多是站在今天的消費水平回看過往的票價，得出的一種感性認知。

平心而論，電影之所以是今天這個票價，還是因為市場發展的結果：供給充足了，價格自然會逐步趨于一個平穩狀態。這兩年電影票價確實貴了，但站在更宏觀的角度看，市場繁榮已經帶來了巨大的觀影福利。

最重要的是讓電影“值回票價”

雖然電影票價上漲，但過去幾年影視行業并不景氣。即便拋開疫情因素，從長期看它也談不上一個“躺賺”的行業。

比如，知名影視公司華誼兄弟2018年至2020年，分別實現歸母凈利潤-11.69億元、-39.78億元和-10.48億元。三年間，華誼兄弟虧損總額高達61.95億元。

2022年，21家上市影視公司8家盈利、13家虧損，光線傳媒、博納影業、華誼兄弟等無一例外。當然，隨著今年影視行業復蘇，不少公司的業績開始恢復，但離“賺得盆滿缽滿”顯然還很遠。

之所以如此，和電影行業高度不確定性相關：電影成功與否，和電影腳本、創意關系極大，往往很難提前預判，一個成功的電影創意往往可遇不可求。電影行業常出現大作撲街、黑馬涌現，正在于它充滿變數。

這也導致一個悖論：票價漲了，觀眾不滿意，影視公司似乎也沒有賺多少。因此，不宜把電影票價進行道德化評價，認定這是資本“貪婪”的結果。票價高背后的成因復雜，有影視行業的本身生產鏈條問題，也有包括拍攝、用工等社會綜合成本的因素。

但仔細想想，人們在乎的完全是票價嗎？未必。人們評價票價高低，還有一個隱含的標準——觀影體驗。即我花了幾十塊錢，坐在那兩小時，到底能否“值回票價”？

現在的觀眾并不介意為內容買單，關鍵是要感到“值”。這相比五元、十元的價格浮動，更能決定消費者的購買決策。對于影視行業來說，傾聽消費者的呼聲，重要的也許不是票價本身，而是潛臺詞——人們是不是覺得看這些電影，有些“不值”？

所以，對于中國電影人來說，既要開拓更多元的收入來源，提升相關衍生產品占電影收入的權重，擺脫單純的票房依賴，更要持之以恒地去創作更加優質、吸引人的電影作品。

標簽：