傳承千年非遺 活化古琴藝術（新國潮）

原標題：傳承千年非遺 活化古琴藝術（新國潮）

人民日報海外版記者曹怡玲

有著3000多年歷史的古琴，是世界上最古老的、成熟的、活著的藝術，為中國所獨有，是中國傳統文化的代表符號之一。北京故宮博物院珍藏歷代古琴88張，是中國古琴文化巨大的寶庫。2017年，當代古琴家楊致儉因機緣一頭鉆進故宮古琴藝術的大門，將故宮古琴文物研究、故宮院藏古琴復制、古譜復活、古琴演奏、古琴教學、論文發表、書籍付梓、唱片出版等工作逐一展開，漸入佳境。他將自己的所學與時代相結合，全身心地投入到故宮古琴藝術的研究和活化之中。

圖片從上至下依次為：楊致儉在演奏、制作古琴以及傳播古琴藝術。

來自上海的古琴家

出生于上海的楊致儉幼承庭訓，從小在父親的安排下系統學習書法、繪畫、篆刻、笛簫等傳統藝術，且極具藝術天賦。他曾經跟隨中國三位古琴泰斗廣泛學習廣陵派、虞山派經典古琴曲目。

2006年，社會上古琴愛好者還不多，特別是在上海這樣一個開埠較早、國際化水平較高的城市，上古琴班的人更是寥寥無幾。但從那一年起，楊致儉就開始在上海開設古琴教學。從《廣陵散》的聶政刺韓王講到《大胡笳》的大才女蔡文姬，從《離騷》作者屈原講到《瀟湘水云》的愛國情懷，他要在中國最國際化的都市傳播中國最經典的傳統文化。

楊致儉不但是國家一級演奏員，連續獲得4屆全國古琴大賽銀獎，還是上海市非物質文化遺產項目“古琴斫制技藝”代表性傳承人。由于大學的專業是“建筑學”，他長于運用科學量化的方法看待中國傳統工藝，最終在古琴制作中實現“音響學、美學、材料學、琴學”的和諧統一。在此基礎上，他申報了20多項和古琴制作相關的專利，并寫出《中國古琴傳統制作藝術》一書。

在這部圖文并茂的專著中，楊致儉將1300年來唐代傳承至今的古琴制作工藝分拆為100多道工序，每個工序均用“5步法”闡述，即古代典籍的論述、工藝詳細說明、故宮傳世古琴文物參考圖、制作方法和圖紙數據以及驗收方法和輔助工具。這本書用10萬多字、400多張圖片，告訴大家如何運用傳統工藝制作一張真正的古琴。

2017年，楊致儉被評為“上海工匠”。上海市總工會授予他第一個“上海工匠創新工作室”，落戶浦東唐鎮。1000多平方米的古琴工作室不但展示了楊致儉的古琴藝術，也讓上海的傳統文化愛好者、古琴愛好者有一處了解千年古琴藝術的好去處。

故宮古琴的研究和活化

2017年，楊致儉開始參與故宮博物院古琴館的籌備以及故宮古琴藝術的研究工作。

故宮博物院藏古琴88張，唐宋元明清各代俱全，以清宮舊藏為主體，此外還有其它與古琴相關的文物，如書畫、瓷器、玉器等，各類藏品的質量、數量列居全國博物館之首。

在專注于故宮古琴藝術研究和活化的過程中，楊致儉真正體會到故宮是一所藝術大學。在這里，他完成了從古琴演奏者、制作者到古琴文化研究者的轉變。

過去三四年間，楊致儉研究成果頗豐。他基于故宮院藏歷代古琴文物和宮廷造辦檔案，親自復制多張故宮院藏名琴，是“讓文物活起來”的重要舉措。他參與籌備故宮博物院古琴館展覽，使得原來藏于深宮的歷代名琴得以系統地與公眾見面，這是故宮歷史上的第一次。他初步完成故宮文物中有關古琴文化部分的梳理和研究，涉及書畫、器物等多個領域，例如，在北宋著名的《聽琴圖》中發現“九弦琴”和“寶琴”的影像等重要信息，并完成相關學術論文。另外，他還完成故宮院藏明代古琴圖譜冊《秋鴻》的“打譜”工作，讓古曲煥發新生。

在楊致儉所有研究中，尤為值得一提的是對明代早期古琴曲《秋鴻》圖譜冊的研究。古琴曲《秋鴻》描寫秋天里大雁的遠征，體量龐大，氣象高遠，享有盛名。古琴曲《秋鴻》圖譜冊按照標題，用36幅絹本水墨工筆畫對應紙本楷書古琴譜，逐次繪制琴曲的36段場景，并鈐有“乾隆御覽之寶”大印八方，是一件集合琴、書、畫、印、裝幀以及皇家收藏于一體的珍貴文物。

2018年起，楊致儉開始全面研究古琴曲《秋鴻》圖譜冊，通過對歷代45個《秋鴻》譜本的整理和對比，最終論證故宮版本為古琴曲《秋鴻》存世譜本的最佳版本。他還用兩年的時間完成故宮琴譜文物的分冊順序、段落勘誤和矯正等工作，并出版10萬字《故宮秋鴻研究》書籍。尤其重要的是，作為古琴演奏家，楊致儉完成了36段全本《秋鴻》琴曲的“打譜”工作，讓與紫禁城同齡的、600年前的明代文物上冰冷的琴譜復活起來。

由于中國古琴譜只記指法，不記錄音高和節奏，后世琴人僅憑紙面曲譜無法直接演奏，因而產生了“打譜”工作。所謂“打譜”，即根據古琴曲原意，結合古譜記錄的指法和音高，由打譜者進行二度創作，重新組織節拍、勾勒音樂情緒，讓已經絕響的古譜煥發新的生命。

古琴打譜工作專業而艱苦，且對打譜者要求極高，須精熟古琴之傳統演奏、古指法考證、版本研究，以及對音樂的理解和表達。從這個意義上來看，故宮版本《秋鴻》琴譜的重生，意義重大。

以新方式傳播古琴藝術

在中華傳統文化復興的新時代背景下，古琴文化傳播也需要新的平臺和方式。

從2008年起，楊致儉參演多屆上海政府組織的“上海國際藝術節”“上海之春國際音樂節”“中國古琴大師新年音樂會”等重要活動和海外演出，并參與組織“全國17周歲以下青少年古琴邀請音樂會”“國家級古琴非遺傳承人李祥霆教授古琴獨奏音樂會”以及“中國古琴非遺10周年音樂會”等重要琴事活動。在他的努力下，古琴及其文化被越來越多的人了解和認知。

雖然從古到今介紹古琴的書籍并不少見，古琴曲也一直在被創作和演繹，但古琴藝術的傳承大多是言傳身教，一定程度上限制了傳播范圍。因此，在媒體如此發達的今天，如何通過新的技術手段傳播“非標準化”的古琴藝術，始終是楊致儉鉆研的課題。

在故宮學校的古琴課堂上，楊致儉創新運用古代琴譜和現代視頻相結合的方法進行教學，并編撰《故宮學校古琴教材》。他總結了“唱、讀、彈、卡”四步教學法。其中，“唱”就是將旋律唱給學生聽；“讀”就是解讀古琴特有的“減字譜”，并將其中的指法信息詳細拆解給學生理解；“彈”就是彈給學生看，是重要的示范步驟；“卡”就是“卡拉OK”式的伴奏。琴簫合奏自古就是中國文人音樂的重要形式，楊致儉長于琴簫，他親自錄制簫聲配樂，幫助學生更好地進入音樂的情緒。

此外，為了更好地傳播故宮古琴藝術，楊致儉還運用數字化技術讓《秋鴻》古琴圖譜冊中的配圖活起來，構成符合現代審美的視覺、聽覺綜合藝術，并在此基礎上策劃數字化展覽和演出，讓更多人感受中國古琴藝術之美。

中國的古琴有7根琴弦、13個琴徽。楊致儉生日為7月13日，他常戲稱自己“為琴而生”。他最大的快樂就是沉浸于千年的古琴藝術之中。

2021年對楊致儉來說注定是收獲的一年。故宮古琴館的《秋鴻》特展即將開幕，他的多部古琴研究著作將陸續付梓，全本時長28分10秒的《故宮秋鴻》單曲黑膠唱片將面世。

在過去3年多里，楊致儉全身心投入到故宮的《秋鴻》里，本人也像“秋鴻”一樣，來往于北京和上海兩地之間。可以這么說，這首著名的古琴曲“秋鴻”既描寫了秋天里大雁的遠征，也象征著楊致儉一生古琴事業的長征。

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